Del 7 al 17 de mayo, en tres sedes

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires comienza el VII Festival Internacional de Circo. Esta edición recibe a muchos argentinos, desde los que vuelven a presentarse en el país como parte de importantes compañías extranjeras hasta los que llegan desde el interior para mostrarnos diversas formas de circo local.

La inauguración será el jueves 7 de mayo, a las 20:30, en BA Polo Circo (avenida Juan de Garay 2051, esquina Combate de los Pozos)

Dentro de las actividades habrá eso ensayos abiertos, talleres de formación y espectáculos gratuitos. Siete compañías internacionales y más de doce compañías nacionales realizarán más de cincuenta funciones en diversas sedes. Además de las carpas de Buenos Aires Polo Circo, abrirán sus espacios el Teatro 25 de mayo y el Centro Cultural San Martín. Como siempre, los espectáculos nacionales serán gratuitos y los internacionales contarán con un día popular a mitad de precio. Este año habrá, por primera vez promociones para todas aquellas personas que quieran asistir a varios espectáculos y para grupos familiares.

La programación incluye obras mundialmente reconocidas, estrenos y espectáculos nacionales de la más alta calidad, con un hilo conductor que atraviesa la vida, la muerte, el cambio y las formas de reinvención.

Entradas
Espectáculos internacionales: $120
Día popular: $70
Espectáculos nacionales: Gratuitas. Se retiran a partir del 5 de mayo en las boleterías de El Cultural San Martín, Sarmiento 1551 – Horarios de boletería: todos los días de 11 a 21 hs.

Promociones especiales:
PROMO FAMILIA: 4 entradas al precio de 3(2 mayores y 2 menores / 1 mayor y 3 menores).
PROMO RECORRIDO 1: Tres entradas por $ 300 (Simple Space 9/5 17:30 h + Cuisine & Confessions 14/5 + Underart 17/5)
PROMO RECORRIDO 2: Tres entradas por $ 300 (Simple Space 10/5 + Underart 14/5 + Acrobat 13/5)

Puntos de venta
- Buenos Aires Polo Circo (Av. Juan de Garay 2051) de 11 a 19 hs a partir del 4 de mayo.
- Centro Cultural San Martín (Sarmiento 1551) y Complejo Cultural Teatro 25 de Mayo (Triunvirato 4444) de 10 a 20 hs a partir del 4 de mayo.
- Por Internet en www.tuentrada.com a partir del 4 de mayo.
- Las entradas gratuitas se retiran en la boletería del Cultural San Martín (Sarmiento 1551) de 11 a 20 ha partir del 5 de mayo. Se pueden retirar hasta 4 localidades por persona para un máximo de 2 espectáculos.
- Menores de 3 años: entrada gratis si no utilizan asiento.

Sedes
- Buenos Aires Polo Circo, Av. Juan de Garay 2051
- Centro Cultural San Martín, Sarmiento 1551
- Complejo Cultural Teatro 25 de Mayo, Triunvirato 4444

Novedades

ENSAYOS ABIERTOS
Las compañías internacionales ofrecerán un día de ensayo abierto para que los estudiantes de circo y el público puedan ver la trastienda de los más increíbles espectáculos. Esta actividad es gratuita con inscripción previa.

CIRCO INTERIOR
Este año el Festival invita a varias compañías del interior del país. Una gran diversidad de formatos y particularidades culturales prometen cruzarse en la pista de circo para mostrar en un solo lugar las diferentes facetasdel circo en el país.

IV ENCUENTRO DE CIRCO SOCIAL
De la mano de Cirque du Monde, de Cirque du Soleil, Buenos Aires Polo Circo vuelve a realizar una Formación en Circo Social para una selección de profesionales que trabajan con personas en situaciones de riesgo social.Este año suma además una charla abierta al público en general.

TALLERES DE FORMACIÓN TÉCNICA Y ARTÍSTICA
Por segundo año consecutivo habrá talleres que funcionarán paralelamente a los espectáculos y permitirán al público y a los artistas locales acercarse a las diferentes disciplinas circenses.

Programación

COMPAÑÍA: LES 7 DOIGTS DE LA MAIN
OBRA: CUISINE & CONFESSIONS
PAÍS: CANADÁ
CUÁNDO: sábado 9 a las 19 h, domingo 10 a las 20 h, lunes 11 a las 20:30 h (FUNCION POPULAR), jueves 14 a las 21:30 h, viernes 15 a las 22 h y sábado 16 de mayo a las 19:30 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos
DURACIÓN: 90 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: a partir de 7 años

CUISINE & CONFESSIONS
Las cosas más importantes de la vida ocurren en la cocina. En la cocina se aprenden lecciones, se intercambian secretos que pasan de generación en generación y se forjan lazos a través del más visceral de los sentidos: el gusto. Cuisine&Confessions viaja a través de las épocas y los lugares para mostrarnos que la cocina siempre es nuestro punto de encuentro, que los olores y sabores pueden revivir nuestra memoria inconsciente y que también nosotros estamos hechos de una mezcla de ingredientes que hacen de cada uno una receta única. Un espectáculo que fusiona circo, teatro, danza, rock y exquisitos platos, para contar cómo nuestra historia se escribe en la cocina.

LES 7 DOIGTS DE LA MAIN
Presentándose por sexta vez en nuestro paísy habiéndose ganado al público argentino, la compañía Les 7 doigts de la maincasi no necesita presentación.
Sus fundadores –Isabelle Chassé, Shana Carroll, Patrick Léonard, Faon Shane, Gypse Snider, Sébastien Soldevila y Samuel Tétreault- combinan sus personalidades, talentos y experiencias en una misma visión artística, con la destreza y la torpeza encantadora de una inusual mano de siete dedos. Desde su fundación en 2002, la compañía combina el arte multidisciplinario y las creaciones colectivas en espectáculos pensados a la medida de la grandeza del hombre. La intención es crear, pero fundamentalmente es innovar, pensar por fuera de las convenciones, sorprender y conmover. Integrando la música, la danza, el teatro, lar artes visuales, el cine y las nuevas tecnologías, proponen una nueva perspectiva de lo cotidiano.

FICHA TÉCNICA
Creación y dirección: Shana Carroll y SébastienSoldevila
Artistas en escena: Sidney Iking Bateman, Émilie Bonnavaud, Melvin Diggs, Mishannock Ferrero, Danica Gagnon-Plamondon, Anna Kichtenko, Gabriela Parigi, Emile Pineault, Matías Plaul, Pablo Prámparo
Asistente artístico y stage manager: Sabrina Gilbert
Música y arreglos:Nans Bortuzzo, Raphaël Cruz, Colin Gagné, DJ Pocket
Arreglos musicales: SyrilleAimee, Assaf Fleizner, Nans Bortuzzo, Annabelle Marie
Improvisación musical: Luzio Alto Belli, Guillaume Bourque Spike Wilner, Joshua Zubot
Cantantes: Cyrille Aimée, Alexandre Désilets, Benoit Landry y el coro de niños de Voena
Guitarra: Simon Du cherne, Serge Nakauchi Pelletier
Sonido: Colin Gagné
Diseño de luces: Éric Champoux
Escenografía: Anna Cappelluto
Utilería: Cloé Alain Gendreau
Vestuario: Anne SéguinPirier
Diseño de aparatos acrobáticos: Yannick Labonté
Diseño acrobático: Jérôme Le Baut
Coaching acrobático: Francisco Cruz
Asistente de escenografía: Clara María González
Consultores de cocina: Mat & Aex Winnicki, Sata y Brothers
Producción Ejecutiva: Luc Paradis
Dirección técnica: Yves Touchette
Fotos: Alexandre Galliez

Coproducción
Tom Lightburn Producer (Vancouver, Canadá), TOHU (Montreal, Canadá), CNCDC Châteauvallon (Francia), Espace Jean Legendre (Francia), Grand Théâtre de Provence (Ax-en-Provence, Francia)

Más información sobre esta compañía en: www.7doigts.com

COMPAÑÍA: GRAVITY & OTHER MYTHS
OBRA: A SIMPLE SPACE
PAÍS: AUSTRALIA
CUÁNDO: Jueves 7 a las 20:30, Viernes8 a las 20:30, Sábado 9 a las 17:00 h y a las 21:30 h,y Domingo 10 a las 18:00 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos
DURACIÓN: 60 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: desde 7 años

A SIMPLE SPACE
Siete acróbatas se burlan de las leyes de gravedad. Delicado y frenético al mismo tiempo, este espectáculolleva al límite las habilidades de cada uno de los artistas en escena.Armados con nada más que fuerza bruta y agilidad felina, estos acróbatas no dejan nada por esconder y brillan a través de sus narrativas personales. Apoyados por una percusión que acompaña los movimientos,provocan al públicopresentando una obra más visceral que cerebral. Frente a un escenario íntimo y despojado, el espectador puede sentir el calor de los cuerpos, ver el sudor y oír cada respiración. Honestidad, transparencia y toques de humor, son la esencia de esta obra y de esta compañía australiana que por primera vez se presenta en el Festival de Circo de Buenos Aires.

GRAVITY & OTHER MYTHS
Gravity&OtherMyths es una compañía acrobática australiana que ha sido multipremiada y reconocida en todo el mundo. Este grupo de artistas se unió en 2009 en Adelaide, al Sur de Australia, con el objetivo de crear y dirigir sus propios espectáculos, poniendo siempre el acento en un acercamiento honesto al público a través de cada obra. Lejos del circo tradicional y los modelos de teatro, la compañía fusiona diversos campos artísticos logrando un teatro acrobático simple y efectivo. Su trabajoha cosechado reputación internacional y sus obras recorren el mundo presentándose en giras, festivales y eventos corporativos. Duranteeste año prevén giras por el Reino Unido, Suecia, Canadá, Argentina, Nueva Zelanda y los Estados Unidos.

FICHA TÉCNICA
Creación e interpretación: Gravity&OtherMyths
Tour: PerformingLines
Agentes: Wolfgang Hoffman, Aurora Nova (Europa, UK, Canadá y Sudamérica) / James Weiner, BoeatRockerEntertainment (USA)
Compañía: TritonTunis-Mitchell, LachlanBinns, JaschaBoyce, Martin Schreiber, Jacob Randall, Rhiannon Cave-Walker, Daniel Liddiard, ElliotZoerner. Suplente: SimonMcClure

Este proyecto cuenta con el apoyo del Gobierno de Australia a través del Australia Council forthe Arts.

Más información sobre esta compañía en: http://gravityandothermyths.com.au

CREACIÓN Y DIRECCIÓN: Stéphane Ricordel y Olivier Meyrou / Le Monfort
OBRA: ACROBATES
PAÍS: FRANCIA
CUÁNDO:L unes 11, Martes 12, Miércoles 13 yViernes 15 a las 20:30 h, Sábado 16 a las 21:00 h, y Domingo 17 a las 19:00 h
DÓNDE: Cultural San Martín, Sarmiento 1551
DURACIÓN: 70 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: a partir de 10 años

ACROBATES
Los dos artistas y los dos creadores de esta obra están unidos por la amistad y por FabriceChampion (1972-2011), un trapecista amigo que quedó tetraplégico tras chocar en pleno vuelo con un compañero. En su historia están todos los ingredientes de una fábula filosófica: la confrontación y la humildad frente a un cuerpo que no funciona, la amistad, la reinvención de su vida y el regreso al circo luego del accidente como creador de la obra Totem de Cirque (2010). Acrobacia, imagen y sonido se unen para mostrar el impacto que Fabrice tuvo en la vida de los cuatro. Los intérpretes juegan con los elementos en movimiento: los paneles y el piso se transforman en pantallas móviles y sus siluetas atraviesan mundos oníricos y paralelos, convirtiéndolos en protagonistas de una búsqueda universal. Es un espectáculo de circo, poesía y vuelo pero es sobre todo una oda a la vida y la amistad, que resume un poco eso que es la acrobacia: confianza, apertura, generosidad y desprendimiento.

STÉPHANE RICORDEL
En 1992 cofundó la Compañía Les ArtsSauts, con la que realizó 1.575 representaciones en 57 países durante 15 años. Desde 2009 codirige el Théâtre Monfortde la cuidad de París junto a Laurence De Magalhaes. Paralelamente dirige diferentes espectáculos.
OLIVIER MEYROU
Creó Bye Bye Apartheid (2004), El abogado del diablo (2008) y Acrobates (2012). Paralelamente desarrolló las instalaciones Identités ,Nos limites y Equilibres. Parade, su película sobre Fabrice Champion fue seleccionada por la edición 2013 del Festival de Berlín y los festivales de Hamburgo, Milán, Buenos Aires yVilnius.
MATÍAS PILET Y ALEXANDRE FOURNIER
Se conocieron en 2008 en la Ecole Nationale des Arts du Cirque de Rosny. Ambos estudiantes de la Academia Fratellini y amantes de la danza y la acrobacia, decidieron reflexionar juntos acerca de la forma de bailar la acrobacia. Fueron parte de Totem de Cirque dirigido por Fabrice Champion, Bestioles creado en la Academia Fratellini y Nos Limites. Juntos formaron la compañía Parce qu'il le fallait.

FICHA TÉCNICA
Dirección: StéphaneRicordel
Dramaturgia e imágenes: Olivier Meyrou
Intérpretes: Alexandre Fournier y Matias Pilet (Compañía Parce qu'il le fallait)
Música: François-Eudes Chanfrault
Sonido: Sébastien Savine
Escenografía y construcción: Arteoh & Side-up concept, Stéphane Ricordel
Iluminación, video y asesoría: Joris Mathieu, Loïc Bontems y Nicolas Boudier (Compañía Haut et court)
Montajista: Amrita David
Dirección General: Simon André
Dirección de iluminación: Amandine Galodé
Dirección de sonido y video: Tom Menigault
Produción delegada: Le Monfort/ Laurence de Magalhaes

COMPAÑÍA: CIRKUS CIRKÖR
OBRA: UNDERART – Oda a un aterrizaje forzoso
PAÍS: SUECIA
CUÁNDO: jueves 14 y viernes 15 a las 20:00 h, sábado 16 a las 21:00 h, y domingo 17 a las 19:00 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos
DURACIÓN: 90 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: a partir de 10 años

UNDERART
Underart es una celebración a lo que ocurre después de un aterrizaje forzoso y gracias a él. Está basada en la historia de su director, OlleStrandberg, que en 2005 se accidentó haciendo un triple salto mortal y quedó paralizado del cuello para abajo. Siete artistas combinan actos de equilibrio, acrobacia y pausas para un café con música en vivo. Cada uno se inspira en su propio aterrizaje forzoso y en el de los otros, y descubre nuevas, inesperadas y alegres formas de explorar el fracaso. Esta obramuestra las fuerzas que se ponen en movimiento a partir de un accidente, el glorioso sentimiento de hacer el camino de vuelta y la posibilidad de encontrar un principio donde parecía haber un final. OlleStrandberg se recuperó totalmente y desde 2011 ha trabajado como director y gerente de proyectos creativos en CirkusCirkör. El núcleo de su trabajo está en el encuentro del circo con la danza y la música.

CIRKUS CIRKÖR:
La compañía se fundó en 1995 con la visión de cambiar del mundo a través del circo contemporáneo. Su nombre es la unión de las palabras Cirque y Coeur -Circo y Corazón- y su misión es lograrun mundo y una vida más conscientes a través de sus valores: un arrogante compromiso con lo que hacen, locura de la más alta calidad y la puesta en práctica de un individualismo colectivo. Hoy CirkusCirkör recorre el mundo con diferentes espectáculos, prepara eventos de circo para empresas y organizaciones y da clases para niños y jóvenes. Cuenta con una escuela secundaria reconocida internacionalmente e implementó la educación en circo a nivel universitario en la Dance and CircusUniversity de Estocolmo. CirkörLab es la plataforma que se dedica a la investigación y el desarrollo para el circo internacional. Desde sus comienzos, más de un millón y medio de personas han visto espectáculos de esta compañía en escenarios del mundo entero, y más de 340.000 niños y jóvenes han entrenado con ellos.

FICHA TÉCNICA
Creado y dirigido por: Olle Strandberg
Compositores: Andreas Tengblad y Anna Ahnlund / Ripple & Murmur
Escenografía y vestuario: Katarina Wiklund y Susanna Wiklund
Diseño de iluminación: Jenny André
Artistas: Anna Ahnlund (música y voz), Alexander Dam (acrobacia y danza callejera), Iris Pelz (acrobacia), Christopher Schlunk (acrobacia), Matias Salmenaho (acrobacia, malabares y acordeón), Andreas Tengblad (música y voz), Methinee Wongtrakoon (baile acrobático, acrobacia, parada de manos y contorsionismo).
Música: Ripple & Murmur.

Más información sobre esta compañía en: www.cirkor.se

COMPAÑÍA: CÍCLICUS
OBRA: PALS
PAÍS: ESPAÑA
CUÁNDO: Viernes 8 a las 21:30 h, Sábado 9 a las 21:00 h, Domingo 10 a las 19:00 h y Lunes 11 a las 20:00 h
DÓNDE: Teatro 25 de mayo, Av Triunvirato 4444, CABA.
DURACIÓN: 80 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: a partir de 7 años

PALS
Un colectivo de artistas de circo ha sufrido una pérdida: un miembro de la troupe ha muerto. A través de un homenaje a su transformación, los demás acompañan su duelo y asumen su ausencia. En este ritual, entran en juego todo tipo de inventos en diálogo continuo con el concepto de metamorfosis. Elementos naturales se convierten en armónicas geometrías. Homenajear la muerte es sin duda homenajear la vida, lo que permanece:todo está en todo y el ciclo empieza de nuevo.Con personajes tan rústicos como universales, Pals cuenta una misma historia a través de diferentes generaciones.La escenografía la conforman simples palos de madera y ruedas de carro, que se montan y desmontan en diferentes estructuras geométricas para componer formas paisajísticas y escenográficas, que son también aparatos al servicio de las disciplinas de circo. Una coproducción entre Buenos Aires y Barcelona que se presenta en Buenos Aires luego de una residencia en Buenos Aires Polo Circo.

CÍCLICUS
Cíclicus es un una compañía de circo española creada en 2008 por TanjaHaupt y Leandro Mendoza. Su primer espectáculo artesanal y de pequeño formato, Cíclicus, dirigido por Joan Busquets e interpretado por ellos mismos, ha girado durante cinco años por España. Su espectáculo más reciente esPals, creado y dirigido por Leandro Mendoza luego de una residencia en Buenos Aires Polo Circo. Una coproducción entre Barcelona y Buenos Aires que pone en escena a siete artistas de circo, una cantante y un músico,con música original de Nacho López.

FICHA TÉCNICA:
Idea, dramaturgia y dirección: Leandro Mendoza Artagaveitia
Ayudante de dirección: Joan Arqué
Intérpretes: Asvin López Echarri, Irene EstradéNiubó, Itziar Castro, Joel Martí Melero, Miguel Ángel Fernández (Tinga Tinga), Miguel García, TanjaHaupt
Dirección musical: Nacho López
Diseño y construcción de escenografía: Leandro Mendoza Artagaveitia
Diseño de luces: Cube.bz
Diseño de vestuario: Mariel Soria
Acompañamiento coreográfico: Fátima Campos y Mónica Alsina
Acompañamiento actoral: Piero Steiner
Producción: Laia Alzueta y Gebra Serra
Poema: Joan Armengol

Más información sobre esta compañía en: www.ciclicus.com

Una coproducción del Grec 2015 Festival de Barcelona, Buenos Aires Polo Circo, Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y Cíclicus
Con la colaboración del Teatre Clavé, L'Estruch de Sabadell y l'Ateneu Popular 9 Barrris y Estudios Koryland.Cíclicus recibe el apoyo de Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, INAEM - Ministerio de Cultura y InstitutRamonLlull

COMPAÑÍA: LA COMPAGNIE DU CHAOS
OBRA: VIGILIA
PAÍS: FRANCIA
CUÁNDO: Sábado 9 a las 21:00 h. Domingo 10 a las 20:00 h
DÓNDE: Cultural San Martín, Sarmiento 1551, CABA, SALA ALBERDI.
DURACIÓN: 40 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: a partir de 12 años

VIGILIA
Vigilia es una búsqueda por hacer visible lo invisible. En esta obra concebida por un videasta en interacción con un artista en el palo chino y en el suelo,la imagen no es solamente un decorado. Aquí los dispositivos tecnológicos tienen la función de llevar al espectador a un mundo irreal y a cuestionar su noción de realidad.Tenemos la impresión de que el palo chino vibra, se alarga, se acorta, se desdobla o se multiplica hasta el infinito. Solo hay una persona en escena pero Vigiliano es un solo: es un diálogo de esa persona con sus dobles, sus fantasmas, sus sueños. ¿Dónde termina la ilusión y dónde empieza la realidad? ¿Estamos despiertos? ¿Hasta qué punto?Un espectáculo que nos para entre la conciencia y la inconciencia, y pone en escena sensaciones primordiales.

LA COMPAGNIE DU CHAOS
La Compagnie du Chao fue creada en noviembre de 2012 por Rafael de Paula, egresado del Centre National des Arts du Cirque de Châlons en Champagne, y Frédéric Cardon, director de la asociación Jeunes Talents Cirque Europe y productor de numerosas compañías de circo. Desde entonces ha trabajado combinando disciplinas de circo con otras artes del movimiento como la danza, las artes numéricas, la imagen y el sonido, a fin de construir universos excepcionales, abstractos y sensibles.

FICHA TÉCNICA
Autor e intérprete: Rafael de Paula
Banda sonora: Rafael de Paula y André Baumecker
Video: Vincent Griffaut y Julien Reis
Iluminación: Christophe Schaeffer
Sonido: Benjamin Furbacco
Mirada externa: Jean Michel Guy

Con el apoyo de Espace Périphérique (Ville de Paris, Parc de la Villette), Centre Chorégraphique National de Caen/Basse-Normandie, Manège de Reims Scène Nationale, Mirabilia International Circus & Performing Arts Festival, Centre National des Arts du Cirque de Châlons en Champagne, Le Grand Relax Scène Conventionnée Théâtre de Chaumont, CRABB_Festival Rue des étoiles/ Biscarrosse, Académie de Reims, Ville de Châlons en Champagne, DICR é AM - Ministère de la Culture et de la Communication, DRAC Champagne Ardenne, Pôle National des Arts du Cirque Méditerranée/ Archaos-Creac, Ay Roop – Rennes.

COMPAÑÍA: LA SCABREUSE
OBRA: CIRCONFERENCIA SOBRE EL PALO CHINO
PAÍS: FRANCIA
CUÁNDO: Miércoles13 a las 20:00 h. Jueves 14 a las 19:00 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA.
DURACIÓN: 90 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: a partir de 10 años

CIRCONFERENCIA SOBRE EL PALO CHINO
Las circonferencias son conferencias performáticas dedicadas a las artes de circo. Esta vez, Jean-Michel Guy nos habla sobre el palo chino mientras Rafael de Paula,Amanda Righetti y Philippe Ribeironos muestran cómo se puede hacer arte y poesía conapenas un caño inerte y rígido. Esta sexta circonferencia se estrena en Buenos Aires y aborda las restricciones técnicas, culturales y económicas que condicionan la práctica del palo chino, una disciplina que en la última década pasó de ser una simple demostración de talento gimnástico breve al centro de composición de grandes obras sensibles y profundas. Una verdadera revolución que los artistas ilustran en esta conferencia-espectáculo.

LA SCABREUSE
La Scabreuse es un colectivo de artistas creado en 2005 en Francia por Jean -Michel Guy, director y crítico de circo contemporáneo, NathanIsraël, malabarista, Tom Neal, acróbata, JulieMondor, músicoy Fred Cardon, director de producción y fundador de la operación europea Jeunes Talentes Cirque. Esta talentosa compañía nos visita por segundo año consecutivo, esta vez para presentar el estreno de la Circonferencia sobre palo chino.

FICHA TÉCNICA
Autores: Jean-Michel Guy y Rafael De Paula Guimaraes
Colaboración artística: Philippe Ribeiro y Amanda Righetti
Traducción: Santiago Howard
Producción: La Scabreuse.
Con el apoyo de Mabel Ojea, EspacePériphérique (París), la Grainerie (Toulouse)

COMPAÑÍA: PROYECTO MARÍA PELIGRO
OBRA: FUERA!
PAÍS: ARGENTINA
CUÁNDO:Jueves 14 y Viernes 15 a las 21:30 h
DÓNDE:Cultural San Martín, Sarmiento 1551, CABA
DURACIÓN: 70 min
PÚBLICO RECOMENDADO: adultos

FUERA!
Desde la muerte de su padres, María Peligro hace como si nada hubiera pasado, como si aún estuvieran ahí. Perpetuando los gestos de su vida cotidiana, ocupa sus días en borrar el tiempo que pasa, con la obsesiva ilusión de preservar lo que se fue. El día de su cumpleaños, despierta decidida a cambiar su propio destino, dejando aflorar sus deseos más profundos, con un éxtasis oculto y desconocido. Fiesta, cotillón, torta, un paquete sorpresa y un invitado de honor harán que María no pueda vivir sus días como antes. Su triste historia se transforma así en un delirio terriblemente cómico, abordando una cuestión tan profunda como conmovedora: dónde uno pone a sus muertos.

COMPAÑÍA MARÍA PELIGRO
Detrás de María Peligro encontramos a Leticia Vetrano, artista argentina que en 2004 se instaló en Bruselas para crear su primer espectáculo de clown. En el marco del Espace Catastrophe -centro de investigación y creación para artistas profesionales- creó su primer número "Loca por el circo", con el que viajó por España, Francia, Italia, México, Suiza, Holanda y Alemania. En 2007 estrenó "Fuera!", obra con la que se presentó en diferentes teatros y festivales de Europa y América.

FICHA TÉCNICA
De y con: Leticia Vetrano
Supervisión artística: Micheline Vanderpoel
Coaching: Kevin Brooking
Vestuario: Natalia Fandiño
Diseño de iluminación: Thyl Benies
Escenografía: Cía Proyecto María Peligro y Micheline Vanderpoel
Producción: Cía Proyecto María Peligro y Paloma Lipovetzky
Asistente de producción: Natalia Tamara Rosa
Coproducción con Espace Catastrophe (Bélgica) y con el apoyo del Ministerio de la Comunidad Wallona Bruselas/ Servicio de Artes Circenses y Artes de la Calle.

Más información sobre esta compañía en: www.proyectomariapeligro.com

COMPAÑÍA: BARLOVENTO
OBRA: CIRCO BARLOVENTO
PAÍS: ARGENTINA (MAR DEL PLATA)
CUÁNDO: Sábado 9 y Domingo 10 a las 16:00 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA
DURACIÓN: 70 min
PÚBLICO RECOMENDADO: todo público

CIRCO BARLOVENTO
Un viaje en barco con cuatro tripulantes en alta mar: un árabe, un italiano, una francesa y un ruso. Cada uno habla su idioma. Narran la misma historia. De popa a proa, del quillote al carajo, esta nave deja a su paso la estela espumosa del pasado. Hacia el horizonte navega Barlovento, no busca un destino más allá de transitar el viaje, no busca un lenguaje más allá del propio. El teatro, la acrobacia, el humor, la danza y la magia, se mezclan y nutren el espectáculo. Barlovento, de donde viene el viento, es el resultado de un sueño, una creación colectiva, un microcosmos dentro de una barca en la inmensidad del mar.

COMPAÑÍA BARLOVENTO
La compañía surgió en 2012 a partir del deseo de artistas provenientes del circo y del teatro de armar una creación colectiva con lenguaje propio. La obra Barlovento se estrenó en 2013 en Mar del Plata y fue nominada al premio Estrella de Mar como mejor espectáculo marplatense. En 2014 ganó el premio Estrella de Mar por mejor música original y realizó funciones en Mar del Sud, La Plata, Santa Fe, Rosario, Río Negro y Neuquén. En 2015 presentó 40 funciones en el Teatro América de Mar del Plata. Parte de la recaudación fue donada a la campaña "Viejos nuestros, queridos viejos" de la ONG Hazmerreír, que consiste en la ampliación del hogar municipal de ancianos de Mar del Plata. Recientemente realizó una gira por la Patagonia.

FICHA TÉCNICA
Artistas: Federico Galván (Abdul), Martín Umerez (Marco), Ana Clara Manera (Anik), Juan Ignacio Rey (Krauft)
Dirección: Alan Darling
Música original: Juan Sardi
Coreografía: Paola Belfiore
Asistencia en escena: Lucas Manso
Diseño de iluminación: Bruno Festa
Vestuario: Leila López y Alejandra Ostuni
Producción ejecutiva: Paula Demitrio, Marcelina P Fardey
Escenografía: Cía Barlovento y Herretec
Fotografía: Carolina Block, Diego Izquierdo, Raúl La Cava
Diseño: Ferrari Chiapa, Marcial Fernández, Cía Barlovento
Video: AVER Contenido audiovisuales

Más información sobre esta compañía en: www.barloventocirco.com

COMPAÑÍA: CIRCO AMARILLO
OBRA: CLAKE
PAÍS: BRASIL (San Pablo) / ARGENTINA (RÍO CUARTO)
CUÁNDO: Domingo 10 a las 17:00 h. Lunes 11 a las 19:30. Miércoles 13 a las 21:30 h.
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA
DURACIÓN: 50 min
PÚBLICO RECOMENDADO: todo público

CLAKE
Marcelo y Pablo son dos excéntricos payasos musicales. En Clake los gags clásicos se combinan con números de riesgo y alto nivel técnico para dar como resultado un lenguaje totalmente nuevo. Las payasadas aquí son tanto físicas como musicales, y la experiencia de sonidos y circo transforma al público, desde el más pequeño hasta el más grande.

CIRCO AMARILLO
La compañía reside en San Pablo desde hace más de 10 años, pero fue creada en 1997 en Río Cuarto. Desde su inicio tuvo como objetivo combinar técnicas tradicionales de circo con lenguajes artísticos contemporáneos.Suscuatro espectáculos –"Sin concierto", "Clake", "Café concert" y "Experimento Circo"- muestran una estética propia marcada por el clown y la música. La compañía también lleva adelante talleres de clown e iniciación a las artes del circo.

FICHA TÉCNICA
Artistas: Marcelo Luján y Pablo Nordio
Dirección: Domingos Montagner
Vestuario: Dani García
Creación: Circo Amarillo

COMPAÑÍA: RAUCH
OBRA: RAUCH
PAÍS: ARGENTINA
CUÁNDO: Jueves 14 a las 18:00 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA
DURACIÓN: 70 min
PÚBLICO RECOMENDADO: mayores de 12 años

RAUCH
La dueña de un restaurante y sus tres camareros comparten arduos días de prácticapreparando la apertura del gran restaurant de ruta. Las obsesivas prácticas que la dueña coordina y supervisa diariamente, comienzan a revelarse como un gran artificio donde el límite entre la realidad y la ficción se borra. Beto, Elena y Pereira tratan de sobrevivir a las exigencias laborales, pero su torpeza e ineficiencia obligan a la jefa a tomar medidas extremas.Humor, música, juegos coreográficos y situaciones grotescas se mezclan para contar el sometimiento de tres empleados condenados a repetir una y otra vez las mismas tareas, ilusionándose con un futuro tan prometedor como inverosímil.

LA COMPAÑÍA RAUCH
En 2014 los artistas que forman esta compañía se autoconvocaron para contar una historia acerca de cuatro personajes que conviven en un restaurant de pueblo, en una ruta de poco tránsito y difícil acceso. Adoptando el lenguaje clownesco y a través de las improvisaciones basadas en la investigación de los elementos que construyen el universo del restaurant, se fueron desarrollando las escenas de la obra. El proceso creativo fue enriqueciéndose con las técnicas y aptitudes de cada integrante, sus destrezas físicas, musicales y expresivas.

FICHA TÉCNICA
Dirección: Julieta Carrera
Autores: CecileCaillon, Julieta Carrera, RosinaFraschina, Marcelo Katz y Fred Raposo
Elenco: CecileCaillon, RosinaFraschina, Marcelo Katz y Fred Raposo
Asistente de Dirección y Producción: Paula Sánchez
Composición y Dirección musical: Javier Estrin
Puesta coreográfica: GabiGoldberg
Diseño de vestuario: Laura Molina.
Realización de vestuario: DairaGentile
Diseño de luces: Lucas Lavalle
Diseño de escenografía: Gabriel Díaz

Más información sobre esta compañía en:

COMPAÑÍA: LOS HERMANOS BOLOÑO
OBRA: CIRCO DE ALTA ALCURNIA
PAÍS: ARGENTINA(ROSARIO)
CUÁNDO: Viernes 15 a las 19:00 h, Sábado 16 a las 18:00 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA.
DURACIÓN: 50 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: todo público

CIRCO DE ALTA ALCURNIA
En un nuevo intento de instalar un teatro de alta alcurnia, los hermanos Boloño suben a escena. Pero ni el telón de fondo, ni la música para piano y violín, ni la recreación de Shakespeare logran salvar sus catastróficas presentaciones. Nada resulta como fue planeado pero qué importa, si lo inesperado resulta ser estruendosamente memorable. Acrobacia, música en vivo, torpeza e instrumentos no convencionales se unen en esta compañía rosarina con más de 15 años de trayectoria. Combinando un gran despliegue físico con elegantes números y gags, cautivan al público y lo hacen participar activamente de cada presentación.

LOS HERMANOS BOLOÑO
Los Hermanos Boloño es una compañía rosarina con más de 15 años de trayectoria. Fue pionera en Rosario haciendo espectáculos de circo y humor en calles. Sus dos integrantes fueronademás docentes en la Escuela Municipal de Artes Urbanas de Rosario (EMAU) y organizadores del Festival Internacional Payasadas de Rosario.Pablo Tendela continúa enseñando en la EMAU y Aldo Villagrase unió al elenco estable de circo de la compañía La Media Luna, perteneciente al Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia de Santa Fe.

FICHA TÉCNICA
Actúan: Aldo Carmelo Villagra y Pablo Antonio Tendela.

Más información sobre esta compañía en https://eternointento.wordpress.com
COMPAÑÍA: LOS BLA BLA
OBRA: PURO BLA BLA
PAÍS: ARGENTINA
CUÁNDO: Sábado 16 a las 22:30 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA
DURACIÓN: 70 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: todo público

PURO BLA BLA
Un espectáculo atravesado por el circo, el teatro, las canciones y lo cotidiano. Aun en los silencios algo late, descansa y se convierte en risa. Los BlaBla juegan, se divierten y van entrelazando las escenas de principio a fin de la obra. Pero es el público, con su participación, el que completa este espectáculo dinámico y festivo donde el resultado siempre es la risa y la identificación entre artistas y público. Puro BlaBla obtuvo el premio Estrella de Mar 2015 en la categoría Mejor espectáculo de humor.

LOS BLA BLA
Este grupo de artistas y comediantes utiliza la música como elemento fundamental de sus actuaciones, creando sketches breves basados en el absurdo, el humor físico y la sátira. La compañía se formó en 2010, a raíz de una convocatoria para participar de una varieté. Desde entonces y durante dos años, participaron de diversos escenarios de varieté y desarrollaron una lógica de investigación que dio como resultado más de cincuenta números, escenas, canciones y coreografías. En 2012 crearon"Puro BlaBla", espectáculo con el que se presentaron en numerosas ciudades de la Argentina y obtuvieron varias nominaciones a los premios Estrella de Mar 2014. También crearon "Tranquimanso"Vol 1 y 2, y "BlaBla La Pretemporada", obras con las que se presentaron en varios teatros y en cárceles federales. Su última creación "BlaBla, la película", se estrenó en Ciudad Cultural Konex en 2014

FICHA TÉCNICA
Artistas: Manuel Fanego, Sebastián Godoy, Pablo Fusco, Julián Lucero, TinchoLups
Música en vivo: SebastianFurman
Supervisión artística: Guillermo Angelelli
Diseño de luces: Fernando Berreta
Asistente general: Maribel Villarosa
Producción ejecutiva: Iris Intilangelo y Los BlaBla

COMPAÑÍA: CIRCO CONVENTILLO
OBRA: EL CONVENTILLO
PAÍS: ARGENTINA
CUÁNDO:Viernes 8 a las 19:00 h, Sábado 9 a las 15:00 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA
DURACIÓN: 50 min
PÚBLICO RECOMENDADO: todo público

CIRCO CONVENTILLO
Circo Conventillo es un grupo de nueve artistas independientes que manejan diferentes disciplinas de circo: acrobacia de piso, trapecio, tela y malabares. A través del humor, la actuación y la destreza física, crean mundos que juegan con los estereotipos cotidianos, usando el arte como medio y el humor como herramienta.

FICHA TÉCNICA
Lucía Vilaseco (trapecio y tela), Milagros Stoll (trapecio), Gabriela Parietti (trapecio y tela), Micaela Cruz (tela), Juan Manuel Charadia (payaso, malabares), Nicolás Moroni (payaso), Ignacio Zabala (payaso, malabarista), Belén Stoll (payasa, presentadora), Michel Fassi (trapecio)

COMPAÑÍA: LA METEOROLÓGICA DEL CIRCO DAVINCI
OBRA: MARAVILLA. ESCENAS DE UN MUNDO EXTRAÑO
PAÍS: ARGENTINA(CÓRDOBA)
CUÁNDO: Sábado 16 a las 15:00 h. Domingo 17 a las 18:00 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA
DURACIÓN: 60 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: todo público

MARAVILLA. ESCENAS DE UN MUNDO EXTRAÑO.
Un cortejo delirante deambula por un camino sin comienzo ni fin. Sus huracanados vientos de fanfarria y sus coloridas canciones transitan escenas de un mundo maravilloso. Este espectáculo-recital conjuga música, teatro, circo y humor. El repertorio propio entrecruza géneros como el ska, el reggae, la cumbia y el cuarteto, y presenta disciplinas circenses como equilibrio, monociclo, malabares y payasos. Cierra, por supuesto, con la infaltable participación de los espectadores.

LA METEOROLÓGICA DEL CIRCO DAVINCI
La Meteorológica del Circo DaVinci es una agrupación independiente formada por once músicos-artistas que combinan circo, teatro y música. Se formó en Córdoba en 2002 y desde entonces no han dejado de presentarse en distintas ciudades de la Argentina, Brasil y Uruguay. La compañía cuenta con dos discos: Ermosura (2009) y Maravilla (2012).

FICHA TÉCNICA
Actúan: Christian Enrique Bottiglieri, Cristian Castro, Sebastián Pairone, Guillermo Goffre, Daniel Antenor Aldape, Pablo Nicolasa, Diego Requena, Alberto Nicolás Riera Loretani, Marcelo Cáceres, Fernando Gil

Más información sobre esta compañía en: http://circodavinci.blogspot.com.ar

OBRA: FUNCIÓN DE GALA
CUÁNDO: Martes 12, 20:30:00 h
DÓNDE: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA
DURACIÓN: 90 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: todo público

Una detrás de otra, las compañías más importantes pasarán por la pista de Polo Circo mostrando sus números más exquisitos. Como cada año, distintos estilos, nuevos artistas y las más inesperadas sorpresas se juntan en un espectáculo gratuito que muestra los más exquisitos talentos del festival. A las compañías que presentan sus espectáculos durante el Festival, se sumarán además: Dúo Rojo -Marina B Rodríguez y Federico Mansilla-con "Desencuentro" (danza contemporánea y palo chino), Giselle Vera (Lyra, aro),Juan Cruz Berecoechea con"Devenidos" (danza clásica y contemporánea, técnica de puntas, acrobacia y contorsión),y la compañía Tallarín con Banana -Anabel González y Rodrigo Rivera-con"La desdicha" (cuadro aéreo).

OTRAS ACTIVIDADES
FILM: PARADE
DIRECTOR: OLIVIER MEYROU
AÑO: 2013
PAÍS: FRANCIA
DURACIÓN: 72 minutos
PÚBLICO RECOMENDADO: a partir de 12 años
CUÁNDO:
DÓNDE: CULTURAL SAN MARTÍN, Sarmiento 1551, CABA

De qué se trata: "Parade"cuenta la historia de FabriceChampion, un trapecista que quedó tetraplégico tras chocar en un ensayo con un compañero. Dispuesto a no bajar los brazos, Fabrice comenzó a enseñar en les EcolesNationales de Cirque y conoció a Matías y Alexandre, dos alumnos con los que inventaron las primeras coreografías de tetra-acrobacia. Parade fue seleccionada por la edición 2013 del Festival de Berlín y los festivales de Hamburgo, Milán, Buenos Aires y Vilnius.Hoy, paralelamente a la proyección de este documental, Matías y Alexandre presentan su obra "Acrobates" en el Cultural San Martín.

OLIVIER MEYROU
Estudió literatura y comunicación y es director, productor y escritor. Dirigió, entre otros documentales y films,ByeBye Apartheid (2004), El abogado del diablo (2008) y Acrobates (2012). Paralelamente desarrolló las instalacionesIdentités , Nos limites y Equilibres.

FICHA TÉCNICA
Dirección: Olivier Meyrou
Con: Fabrice Champion, Matias Pilet y Alexandre Fournier
Género: Documental
Música: François-Eudes Chanfrault
Producción: Bénédicte Couvreur
Dirección de fotografía: Jean-Marc Bouzou
Montaje: Amrita David
Sonido: Yolande Decarsin y Sébastien Savine
Una producción de Hold-Up Films et Productions en coproducción con ITVS International
Distribución internacional: Films Distribution

Actividad: FORMACIÓN EN CIRCO SOCIAL
Dictado por: CIRQUE DU MONDE DE CIRQUE DU SOLEIL
Cuándo: 11 al 14 de mayo, de 10 a 17 hs
Dónde: Cultural San Martín, Sarmiento 1551, CABA
Público: se llevó a cabo una selección de postulantes que realizaron la primera parte de la formación en 2014 y este año realizarán la segunda etapa.

De qué se trata: Por cuarto año consecutivo, Cirque du Soleil presenta en Buenos Aires sus jornadas de Circo Social. Dos maestros instructores llegan para trabajar durante varios días con 24instructores, trabajadores sociales y referentes de la Argentina y Latinoamérica. Este año completarán la formación que comenzó en 2014, profundizando el trabajo comenzado y haciendo hincapié en la gestión de las artes circenses como herramienta de desarrollo e inclusión social en entornos vulnerables.

Cirque du Soleil es una compañía con sede en Quebec reconocida en todo el mundo por la alta calidad de su entretenimiento artístico. Desde sus comienzos en 1984, ha buscado evocar la imaginación, invocar los sentidos y provocar las emociones de gente de todo el mundo. Hoy, la empresa tiene 5.000 empleados en todo el mundo, incluyendo más de 1.300 artistas y más de 100 ocupaciones distintas. Empleados y artistas de la compañía representan más de 50 nacionalidades y hablan 25 idiomas diferentes.

Actividad: CHARLA ABIERTA SOBRE ORGANIZACIONES DE CIRCO SOCIAL EN AMÉRICA LATINA
Dictada por: Buenos Aires Polo Circo y Cirque du Monde de Cirque du Soleil
Dónde: En el Centro Cultural San Martín, Sarmiento 1551, CABA
Cuándo: Lunes 11 de mayo a las 14 h
Inscripción gratuita enviando un mail a This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. y poniendo en el asunto CHARLA CIRCO SOCIAL

Si bien la formación está limitada a organizaciones de trabajo social que fueron previamente seleccionadas por los formadores, habrá una jornada abierta al público donde tanto los formadores de Cirque du Monde como los participantes de la formación, presentarán sus organizaciones, misiones y actividades. Emmanuel Bochud (Asesor Principal de Circo Social para Cirque du Soleil) y Juan Carlos Hernández (Formador de Cirque du Monde y Director de Machincuepa Circo Social, México) coordinarán las presentaciones de los participantes. Presentarán sus trabajos y proyectos, entre otras organizaciones: Cirque du Monde, Canadá; Machincuepa Circo Social, México; Circo Social del Sur, Argentina; Circo Momo, Colombia; Fundación Enseñarte, Bolivia y Asociación ACLAP, Argentina (Córdoba).

ENSAYOS ABIERTOS
PÚBLICO RECOMENDADO: estudiantes y profesionales de circo
ENTRADA GRATUITA.
Inscripción gratuita enviando un mail a This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. poniendo en el asunto ENSAYO y el nombre de la compañía

Las compañías más prestigiosas abren la carpa antes del horario de función para que el público pueda espiar cómo se preparan los artistas. Una actividad para que estudiantes y profesionales de circo conozcan el backstage de los espectáculos más increíbles.

Quién, cuándo y dónde:
Ensayo abierto Cíclicus: 7 de mayo a las 18 hs

TALLERES DE FORMACIÓN TÉCNICA Y ARTÍSTICA
Por segundo año consecutivo, el Festival ofrece talleres en forma paralela a los espectáculos. Este año habrá opciones para chicos y grandes, para profesionales y para inexpertos, siempre de la mano de artistas de primer nivel. Los interesados deberán inscribirse enviando un mail a This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. y poniendo en el asunto el taller de su interés.

TALLER DE PALO CHINO
Dictado por: Matías Plaul (Les 7 doigts de la main)
Dirigido a: estudiantes de circo
Duración: 2 días de 2 h cada día
Lugar: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA
Fecha: sábado 16 y domingo 17 a las 14 h
Inscripción gratuita enviando un mail a tallerespolocircobuenosaires.gob.ar y poniendo el nombre del taller en el asunto.

TALLER DE TUMBLING & ACROBALANCE
Dictado por: Gravity&OtherMyths
Dirigido a: público a partir de 8 años (máximo 30 personas)
Duración: 60 min
Lugar: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA
Fecha: Jueves 8 de mayo, 14 h
Inscripción gratuita enviando un mail a tallerespolocircobuenosaires.gob.ar y poniendo el nombre del taller en el asunto.

TALLER DE PERCUSIÓN EN EL CUERPO
Dictado por: Gravity&OtherMyths
Dirigido a: público a partir de 8 años (máximo 15 personas)
Duración: 60 min
Lugar: Buenos Aires Polo Circo, Av Juan de Garay y Combate de los Pozos, CABA
Fecha: Domingo 10 de mayo, 14 h
Inscripción gratuita enviando un mail a tallerespolocircobuenosaires.gob.ar y poniendo el nombre del taller en el asunto.

CHARLA TÉCNICA SOBRE SEGURIDAD EN EL CIRCO
Dictada por: Leandro Mendoza (Cíclicus)
Dirigido a: profesionales de circo
Duración: 2 h
Fecha: Sábado 16 de mayo, 14 h
Inscripción gratuita enviando un mail a tallerespolocircobuenosaires.gob.ar y poniendo el nombre del taller en el asunto.

PLANIFICACIÓN DE ENTRENAMIENTO Y NUTRICIÓN APLICADA
Dictada por: DRA VIVIAN SANZ y LIC JORGE CASTILLO
Cuándo: Domingo 10, 15 h
Dónde: Cultural San Martín, Sarmiento 1551
Público sugerido: artistas y estudiantes de circo
De qué se trata:El Circo desde adentro es un programa de nutrición y deportología iniciado por Buenos Aires Polo Circo, que trabaja para estudiar el rendimiento y los estándares de los artistas de circo, según los parámetros de alimentación y ejercitación adecuados para cada actividad. Un taller para artistas que trabaja desde la salud.