Tuesday, 21 May 2024

TERCER FESTIVAL NACIONAL DE TEATRO – EDICIÓN 2011 - "COMUNIDAD"

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ESPACIO CULTURAL NUESTROS HIJOS
PRESENTA
LOS BICENTENARIOS
TEATRO Y DANZA
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MARTES 1/11
19:00 hs – Sala Lorca
Vaciamiento, dirigida por Marcelo Albarracín.
20:00 hs – Auditorio
La idea fija, de y dirigida por Pablo Rotemberg.
21:30 hs – Auditorio
Muñecas rotas, de y dirigida por Mauro Molina sobre textos de Patricia Suárez

MIÉRCOLES 2/11
19:00 hs – Sala Lorca
El sepelio, de y dirigida por Heidi Steinhardt
20:00 hs – Auditorio
Manipulaciones II: Tu cuna fue un conventillo, dirigida por Diego Starosta.
21:30 hs – Auditorio
Perras, dirigida por Enrique Federman.

JUEVES 3/11
19:00 hs – Sala Lorca
Ofensa, de John Hopkins, dirigida por Marcelo Velázquez.
21:00 hs – Auditorio
Tratado sobre la insensatez, dirigida por Diego Cazabat y Hugo de Bernardi.

VIERNES 4/11
10 a 13:00 hs – Auditorio y Sala Simón Bolívar
Trabajos en proceso/COCOA, responsable Liliana Tasso.
19:00 hs – Sala Lorca
El ardor, dirigida por Ricardo Holcer.
20:00 hs – Auditorio
La coronela, de Alicia Muñoz, dirigida por Néstor Sabatini.
21:30 hs – Sala Lorca
Rosa brillando, sobre textos de Marosa Di Giorgio, dirigida por Juan Parodi.

SÁBADO 5/11
14 a 17:00 hs – Auditorio y Sala Simón Bolívar
Trabajos en proceso/COCOA, responsable Liliana Tasso.
17:00 hs – Sala Lorca
Rosa, de y dirigida por Claudio Quinteros.
18:00 hs – Microcine
Mesa debate: "Metodologías empleadas en el programa 'Danza y Políticas' que coordina Gabily Anadón. Responsable: Juliana Saravia.
20:30 hs – Auditorio
El milagro, de y dirigida por Gabily Anadón.
22:00 hs – Auditorio
La percutora (Música)

DOMINGO 06/11
14:00 hs – Auditorio y Sala Simón Bolívar
Trabajos en procesos/COCOA, responsable Liliana Tasso.
17:00 hs – Sala Lorca
¿Querés hacer el favor de callarte, por favor?, de Raymond Carver, dirigida por Lisandro Penelas
19:00 hs – Sala Lorca
El mar dejó de moverse, dirigida por Ariel Varela.
20:00 hs – Auditorio
Precaria muerte. Ballet del IUNA, dirigido por Roxana Grinstein.
21:00 hs – Auditorio
Amor mito, dirigida por Leticia Torres.

MARTES 8/11
17:00 hs – Auditorio
Trabajos en proceso, responsable Liliana Tasso.
19:00 hs – Sala Lorca
Apuntes para volverse a ver, de y dirigida por Gonzalo Ruíz.
21:30 hs – Auditorio
Absentha, de Alejandro Acobino, dirigida por Ana Sánchez. Grupo La Fronda.

MIÉRCOLES 9/11
19:00hs – Sala Lorca
En tus últimas noches, de y dirigida por Francisco Lumerman.
21:00 hs – Auditorio
Arenales, un pueblo bajo el mar, dirigida por Sergio Sabater.

JUEVES 10/11
19:00 hs – Sala Lorca
Conversación en la Casa Stein sobre el ausente Sr. Von Goethe, dirigida por Manuel Iedvabni.
20:30 hs – Auditorio
La mártir del valle, dirigida por Pablo Lapadula.
21:30 hs – Auditorio
Como estar juntos, de Diego Manso, dirigida por Luciano Suardi.

VIERNES 11/11
19:00 HS – Sala Lorca
No me dejes así, dirigida por Enrique Federman.
21:30 hs – Auditorio
Anda Jaleo, de y dirigida por Susana Toscano.

SÁBADO 12/11
17:00 hs - Sala Lorca
Niebla, de Luis Cano, dirigida Paula Banfi.
19:00 hs – Sala Lorca
Cenizas Ushpa, de Hildy Quintanilla y dirigida por Ciela Asad.
21:30 hs – Auditorio
Anda Jaleo, dirigida por Susana Toscano.

DOMINGO 13/11
18:00 hs – Sala Lorca
Terra, dirigida por Griselda Galarza

Entrada general: $ 30, en venta exclusivamente en el ECuNHi, en efectivo.
Localidades limitadas, sujetas a capacidad de sala.
Horario de boletería: Lunes a viernes, de 14 a 21.30 hs. Sábados, de 15 a 22 hs. Domingos, de 15 a 21 hs.
De lunes a viernes se pueden adquirir entradas anticipadas para todas las funciones; los sábados y domingos solamente se venden para la fecha.

En los espectáculos pagos y en los gratuitos, las localidades son limitadas y varían de acuerdo con la capacidad de la sala. Una vez comenzada la función no se permitirá el acceso a la sala.

Este Festival se realiza con el apoyo del Instituto Nacional del Teatro, y la colaboración del Centro Cultural de la Cooperación y el Centro Cultural Caras y Caretas

Espacio Cultural Nuestros Hijos
Asociación Madres de Plaza de Mayo
Av. del Libertador 8465 (EX ESMA) (entrada peatonal)
Comodoro Rivadavia 1273 (entrada vehicular)

TE: 4703-5089
Cómo llegar: colectivos: 130, 117, 29, 28 y 15.
Trenes: Ferrocarril General Mitre (ramal Tigre): Estación Rivadavia
Para mayor información: www.nuestroshijos.org.ar / This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Prensa: Carolina Alfonso – 4802-4607- 155-662-6006 – This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.

FESTIVAL NACIONAL DE TEATRO 2011
Programación detallada.

MARTES 1/11

19:00 hs – Sala Lorca
Vaciamiento
Se puede contar la historia de un país iluminando sólo un fragmento. Un departamento, un edificio, un barrio. Se puede mostrar la actitud de los individuos que lo habitan tomando al azar a una o dos personas: una que ve, otra que no ve porque no quiere ver. Mientras la realidad se va vaciando, cuando los demás dejan de estar en donde estaban y nadie se sorprende, ocurren vaciamientos.
Dirección general y puesta en escena: Marcelo Albarracín
Dirección artística: Luciana Bash.
Actúan: Ana Riveros - Marcelo Albarracín.
Producción: Marcelo Albarracín.

20:00 hs – Auditorio

La idea fija
Encuentros casuales que revelarán la impersonal mecánica del sexo. El cuerpo se guarda lo que las palabras dicen abiertamente. Siempre quisiste bailar en una disco tenebrosa arriba de un parlante, agitando la peluca como una loca. El amor es lo que siempre deseaste. Pero sólo queda bailar hasta que la noche se acabe, y de vuelta a tocarse pecaminosamente bajo las sábanas.
Dirección y texto: Pablo Rotemberg.
Actúan: Alfonso Barón, Rosaura García, Vanina García, Ezequiel Corbalán, Mariano Kodner.

21:30 hs – Auditorio
Muñecas rotas
Dos mujeres arrojadas a su suerte en algún lugar de la Argentina. Ellas harán todo lo posible por evadir esa realidad, el tiempo apremia pero la verdad no se ha revelado
Autor: Mauro Molina sobre textos de Patricia Suárez.
Dirección: Mauro Molina.
Actúan: Maria Celeste Gerez y Maria Viau.

MIÉRCOLES 2/11
19:00 hs – Sala Lorca
El sepelio
Impactada por la muerte de su amiga Peteca, Zulema decide organizar su propio funeral. Deseos frustrados y proyectos inconclusos. Una familia unida por el desamor.
Dramaturgia y dirección: Heidi Steinhardt
Actúan: C. Maresca, A. Mele, D. Rinaldi, G. Silvestein
Producción: D. Higa

20:00 hs – Auditorio
Manipulaciones II: Tu cuna fue un conventillo
Tu cuna fue un conventillo (1925) de Alberto Vaccarezza es un clásico sainete que muestra la diversidad cultural de los conventillos porteños, producto de la inmigración.
Nuestra versión no apunta a realizar una puesta respetuosa de las definiciones estancas de género. Apoyados en la estructura básica del texto dramático de la pieza original y en las posibilidades técnicas y expresivas de un dispositivo de manipulación-actuación, nos proponemos resaltar las evidencias en torno a la circulación del poder presentes en el texto (misoginia, machismo, racismo, violencia) a la luz, por supuesto, de nuestra mirada contemporánea.
Dirección general y puesta en escena: Diego Starosta.
Adaptación: Gastón Mazieres.
Actúan: Patricio Alvarado, Marco Álvarez, Diana Cortajerena, Germán Fonzalida, Claudio García, Natalia Moschettoni, Federico Pérez Gelardi, Luciano Rosini, Claire Salabelle y Agustina Suárez.
Producción: El Muererío Teatro.

21:30 hs – Auditorio
Perras
Dos hombres "comunes" se encuentran circunstancialmente en un parque paseando a sus mascotas, y a partir del vínculo que se genera desde los animales, se descubren las historias que revelan los márgenes más oscuros y más impensados de sus personalidades.
Autoría: Néstor Caniglia, Enrique Federman, Claudio Martinez Bel.
Dirección: Enrique Federman.
Actúan: Néstor Caniglia, Claudio Martinez Bel.

JUEVES 3/11
19:00 hs – Sala Lorca
Ofensa
La obra habla sobre la violencia, pero no la que aparece en los diarios y en las noticias de la televisión, mediatizada y espectacularizada, sino la que está en cada uno, que se concentra por años, y se expresa cotidiana e imperceptiblemente: se hace natural, se arraiga y se potencia. Y cuando emerge –inesperada y atroz– es la más peligrosa.
Autoría: John Hopkins.
Dirección: Marcelo Velázquez.
Adaptación: Federico González Del Pino, Fernando Masllorens.
Actúan: Marcelo Bucossi, Mercedes Fraile, Daniel Goglino, Alfredo Martín.
Producción general: Esteban Costa, Marcelo Velázquez.

21:00 hs – Auditorio
Tratado sobre la insensatez
Basada en la obra Amontonados en la puerta de salida, de Andrea Ojeda y Gastón Mazieres. Surgida del Taller de Montaje de Periplo Compañía Teatral (2010), este año se independizó como espectáculo propio.
Dirección: Diego Cazabat, Hugo de Bernardi
Textos: Gastón Mazieres, Andrea Ojeda
Actúan: Vicky Balay, Juan Bampini, Valeria Bizzotto, Mariana Giovine, Marcela Inda, Fátima Monti, Ary Pardal, Ezequiel Rodríguez Pose, Maia Paz Ventura.

VIERNES 4/11
10 a 13:00 hs – Auditorio y Sala Simón Bolívar
Trabajos en proceso/COCOA.
Responsable: Liliana Tasso.

19:00 hs – Sala Lorca
El ardor
Un solo cuerpo en la escena: un mecánico. Tiene hambre. No comió pero devoró un locro. La ingesta de este símbolo gastronómico de nuestra historia se vuelve indigerible y en el interior de su cuerpo estalla una lucha intestina. Intenta reparar un motor cuyas descargas eléctricas intensifican su
cuerpo-locro y hacen máquina con él. Es entonces cuando ocurre la contaminación del dolor por la risa, de la tragedia por la comedia. ¿Qué movimiento de nuestra historia es más repetido que las luchas intestinas?
Autoría: Marcelo D´Andrea.
Dirección: Ricardo Holcer.
Actúa: Marcelo D'Andrea.
Diseño de escenografía e iluminación: Ricardo Holcer.
Realización escenográfica: Marcelo D´Andrea.
Vestuario: Claudia Curetti.

20:00 hs – Auditorio
La coronela
La acción ocurre en 1827, en Buenos Aires: tiempos de unitarios y federales. El coronel Lucero lucha, como un héroe, en el Norte, por la Independencia de la Patria. A su regreso ve cómo los poderosos les venden el país a los ingleses. Pasa a la acción política luchando por el federalismo. Por resultar "peligroso" lo fusilan. Dolores, su mujer, se yergue desde su dolor dispuesta a tomar sus banderas.
Autoría: Alicia Muñoz.
Dirección: Néstor Sabatini.
Actúa: Isabel Quinteros.
Producción general: Pablo Shinji.

21:30 hs – Sala Lorca
Rosa brillando
Una invocación a la poeta uruguaya Marosa Di Giorgio. Diminuta ceremonia poética. En ella cobrarán vida las historias de la gran autora uruguaya: la fuerza de la naturaleza, el influjo de lo sobrenatural, lo exótico, lo erótico. Un vital encuentro entre la poesía, el teatro y la música.
Textos: Marosa Di Giorgio.
Adaptación: Vanesa Maja, Juan Parodi.
Dirección general: Juan Parodi.
Actúa: Vanesa Maja.
Producción: Ximena Hoffmann.

SÁBADO 5/11
14 a 17:00 hs – Auditorio y Sala Simón Bolívar
Trabajos en proceso/COCOA
Responsable: Liliana Tasso.

17:00 hs – Sala Lorca
Rosa
El amor es un acto presente que mata el miedo y puede habitar en una casa chiquitita, con una abuela y una nieta.
Texto y dirección: Claudio Quinteros.
Actúa: Fabiana Mozota.
Asistente: J. Gleiser

18:00 hs – Microcine
Mesa debate: "Metodologías empleadas en el programa 'Danza y Políticas' que coordina Gabily Anadón.
Responsable: Juliana Saravia

20:30 hs – Auditorio
El milagro
Se trata de una praxis que tiene por objetivo cuestionar sistemas de poder político y sistemas de organización legitimados. Una experiencia colectiva de testimonio existencial-político-estético que discute la idea de obra acabada e invierte cánones, hace surgir la risa liberadora, el cuerpo desbordado. Se construye desde un discurso des-estructurado produciéndose un desapego de lo que se tiene, un abandono de las seguridades para introducirse en otras lógicas: las propias. El milagro es una gran pregunta escénica.
Autoría y dirección: Gabily Anadón.
Actúan: Guilherme Morais y Leandro Valle (Brasil), Santiago Dragani (Argentina), Lucía Lacabana (Venezuela), Toni Más Morales (Cuba).
Voces en off: Julieta Rosso.
Producción: Sofía García.

22:00 hs – Auditorio
La percutora (Música)
En una esquina de barrio, los tambores se encuentran, hablan, se enamoran, se pelean...
En el barrio del tambor La Percutora canta cuando cuenta, juega cuando baila, habla cuando toca.
Actúan: Noelia Benítez, Aldana Percivati, Patricio Garcia, Walter Seguer, Diego Cueto.

DOMINGO 06/11

14:00 hs – Auditorio y Sala Simón Bolívar
Trabajos en procesos/COCOA
Responsable: Liliana Tasso

17:00 hs – Sala Lorca
¿Querés hacer el favor de callarte, por favor?
Tres historias pequeñas de tres parejas conviven en un espacio y un tiempo que se esfuman y contaminan entre sí. De pronto, el azar hace de estas situaciones pasajeras momentos trascendentales de sus vidas, sin que ellos puedan advertirlo. Cada uno está en su mundo, que al fin de cuentas es el mismo para todos: algún deseo frustrado, un anhelo viejo, un sueño proyectado hacia el pasado o hacia el futuro.
Textos: Raymond Carver.
Dirección: Lisandro Penelas.
Actúan: Lorena Barutta, Daniel Begino, Cecile Caillon, Lucila Garay, Nicolás Ortiz de Elguea y Manuel Vignau.

19:00 hs – Sala Lorca
El mar dejó de moverse
Relato poético que va desde la detención hasta el fusilamiento de Federico García Lorca, en el que las escenas transitan por el camino de lo sensorial: todo lo que a él le sucede para evadirse de lo que inevitablemente le va a suceder. Lo salvan sus recuerdos, su obra y su amor a la vida.
Obra seleccionada para el IV Festival de Teatro y Títeres "Muñecomas" en Lima. Perú.
Dirección y puesta en escena: Ariel Varela.
Actúan: Analía Marcolini, Alfredo Rizo, Ariel Varela.
Diseño de y realización de objetos y títeres: Adriana Flaiban.

20:00 hs – Auditorio
Precaria muerte. Ballet IUNA
Precaria: inseguro, transitorio.
Muerte: cesación completa de la vida.
La obra versa sobre los espacios vacíos que dejan las personas, nuestras pequeñas ausencias, nuestro suicidio. La carencia y el despojamiento a través de la falta de recursos, el espacio vacío y los cuerpos con sus contornos serán los relatores de un clima, de una mirada sobre nuestra historia, la necesidad de cumplir con mandatos que nos auto eliminan.
Seres en el horizonte, un mar de cuerpos y entre ellos el intento por avanzar, pero es difícil desprenderse de lo propio y lo ajeno. Una vuelta a lo primario, al sonido de la cuerda, lo pobre pero sensible, una mirada sobre nuestras miserias, son los ingredientes de esta composición.
Coreografía y dirección: Roxana Grinstein.
Intérpretes: Compañía de Danza del Departamento de Artes del Movimiento.
Música original: Martin Pavlovsky.
Instrumentos: Pavlovsky, de Racco.
Diseño de Luces: Eli Sirlin.

21:00 hs – Auditorio
Amor mito
Dos clowns al límite de lo prohibido. Entre el pudor y la osadía, ponen en juego su sensualidad, despertando el humor y la risa como principal emoción. Sumergidos en un sueño cargado de erotismo, atraviesan dos historias de amor, dejando al descubierto sus costados más íntimos y vulnerables. El deseo es el impulso que mueve a estos clowns y el límite es una oportunidad para dejarse sonrojar y soltar la risa.
Textos: Santiago Legón, George Lewis, Juliana Ramírez Gisbert.
Dirección: Leticia Torres.
Actúan: Santiago Legón, Juliana Ramírez Gisbert.

MARTES 8/11
17:00 hs – Auditorio
Trabajos en proceso
Responsable: Liliana Tasso

19:00 hs – Sala Lorca
Apuntes para volverse a ver
Cuenta la historia de cuatro personas que vuelven a encontrarse en el hogar donde crecieron y del que cada uno se alejó como pudo o como lo dejaron. Están allí para lo mismo: cumplir con el último deseo de Babila. Todo se precipita cuando una balacera de origen desconocido los obliga a permanecer encerrados en la casa junto a un antiguo vecino que parece conocer de ellos más de lo que esperaban.
Autoría y dirección: Gonzalo Ruiz.
Actúan: Lorena Barutta, Alejandro Lifschitz, Nadia Marchione, Agustín Scalise, Isidoro Tolcachir.

21:30 hs – Auditorio
Absentha
Taller de poesía masculina en un oscuro centro cultural. Tres tipos mediocres que apenas se soportan. Un coordinador alcohólico que secretamente los desprecia. Una consigna hará que las tensiones estallen. Pero la narcótica tuyona reencausará la podredumbre y renovará la "poesía de nuestro tiempo". Al menos por un tiempo.
Autoría: Alejandro Acobino.
Dirección: Ana Sánchez.
Actúan: Rodolfo Demarco, José Mehrez, Fernando Migueles, Germán Rodríguez y Javier Tobares.

MIÉRCOLES 9/11
19:00hs – Sala Lorca
En tus últimas noches
En un pueblo de la provincia de Buenos Aires, dos primos se reencuentran después de muchos años y emerge una convivencia forzosa: deben llevar adelante el negocio familiar. Sus mujeres intentan acomodarse a su nueva realidad. Afuera: la nieve, los tanques que se acercan, las balas y una juventud movilizada en nombre de Perón. Habrá que sobrevivir entre agua estancada, hormigas y el documental Sinfonía de un sentimiento que se repite una y otra vez.
Textos y dirección: Francisco Lumerman.
Actúan: José Escobar, Julia Funari, Lisandro Penelas, Julieta Timossi, Ignacio Torres, Rosario Varela.

21:00 hs – Auditorio
Arenales, un pueblo bajo el mar
"Arenales es un pueblo como tantos, pequeño y llano que creció junto al mar." La frase, que se escucha en el comienzo del espectáculo, habla de un pueblo junto al océano. Nada distingue esta minúscula población costera de tantas otras. De pronto, el mar se retira, los pájaros desaparecen, el viento agita la fronda de los árboles, la tierra comienza a temblar. Tragado por las aguas, el pueblo y su gente desaparecerán. Arriba, sobre la superficie, un monumento erigido en la ribera recordará a los ausentes. Una estatua en memoria de los que el mar se tragó. Un recordatorio frente al mar.
Textos: Ana Rodríguez Arana, Sergio Sabater.
Dirección general: Sergio Sabater.
Actúan: Luciana Calarota, Adriana Carrizo García, Lorena Cataldi, Cielo Chaina, Alejandra Corral, Mariana Estensoro, Daniel Godoy, Mariano Karamanian, Marcelo La Casa, Darío Yamil Miño Álvarez, Arwen Montes de Oca, Alberto Padilla, Solange Rubinstein, María José Salinas, Carolina Silva, Lorena Urrutia, Mailen Valdez.

JUEVES 10/11
19:00 hs – Sala Lorca
Conversación en la Casa Stein sobre el ausente Sr. Von Goethe
La pieza está basada en hechos sobre la relación entre Carlota Stein, personaje de la corte de la ciudad de Weimer, en el siglo 18, y Johann Wolfang
Goethe, poeta, dramaturgo y literato alemán.
Texto: Peter Hacks.
Dirección: Manuel Iedvabni.
Actúan: Ingrid Pelicori.

20:30 hs – Auditorio
La mártir del valle
Necrodrama sobre María Soledad Morales (1972-1990). Su crimen, lleno de velos e impunidad, lleva 20 años sin esclarecerse, marcando un hito en todo el país por un reclamo de Justicia que desde el silencio hizo caer al feudo reinante en Catamarca a finales del siglo XX. Una víctima que se convirtió en mártir, una madre que junto a Martha Pelloni se transformó en representante de la lucha y el dolor en la Argentina, y una historia que muy pronto se convertirá en leyenda.
Dirección: Pablo Lapadula.
Performer: Sofía Brito.
Narración: Estela Castillo, Ada Morales, Elena Marilyn Varela.

21:30 hs
Como estar juntos
"Saber que nos queremos infinito. Abrazarnos. Para que el vacío parezca lleno. Quedarnos allí, al otro lado del infierno. Juntos. Quietos como árboles. Sembrados. Florecer. Así."
Guardadas. Siempre estuvieron guardadas mamá y la nena. Volvieron del exilio y papá ya no está, murió de una forma ridícula. El mundo exterior son los relatos de la vecina, fiel testigo de los años de la ausencia. Ella anota todo, lleva y trae, aunque ahora mismo perdió el cuaderno. Está la enfermedad también, eso que pudre. No existe tónico ni socorro intravenoso que valga. La vida es una suerte de kinetoscopio que se proyecta en el contrafrente: fiestas de cumpleaños, ropa tendida, pelopinchos. ¿Para qué la angustia si total todos nos morimos como cualquier cosa humana? "Todos nos morimos en este país de mierda", dirá la madre. Mientras tanto conviene matar el tiempo: amasar, tejer mantillas, armar castillitos con los rasti. Pero hay que casar a la nena, que ya está grandecita y un día cerró la boca y debería forjarse un futuro. Los planes demasiado barajados siempre salen mal, se hacen agua entre los dedos. Dos familias terminarán enfrentadas en una guerra de discursos antagónicos. El futuro un día también se termina y siempre queda algún secreto...
Autoría: Diego Manso.
Dirección: Luciano Suardi.
Actúan: Silvia Baylé, Maitina De Marco, Fabiana Falcón, Marta Lubos, Alfredo Staffolani, Luciano Suardi.
Vestuario: Mariana Tirantte.
Escenografía: Oria Puppo.
Iluminación: Matías Sendón.
Asistencia de escenario: Javier Ahumada.
Asistencia de dirección: Mónica Benavidez.
Producción ejecutiva: Mónica Benavidez.
Pre-producción: Bárbara Rapoport.
Coordinación de producción: Romina Chepe.

VIERNES 11/11
19:00 HS – Sala Lorca
No me dejes así
Aguardando una resolución que no llega, cuatro personajes unidos por una historia común se agitan en una multitud de conflictos cruzados, de viejos rencores y deudas sin resolver. Nunca se sabe cuáles. Nunca se entiende porqué. La angustia que los tiene entre el ahogo y las lágrimas. Refieren en sus encontronazos a fragmentos de vida, experiencias compartidas que en su segmentación apenas alcanzan a constituir sentido.
Autoría: César Bordón, Néstor Caniglia, Enrique Federman, Eugenia Guerty, Mauricio Kartun, Claudio Martinez Bel.
Dirección: Enrique Federman.
Actúan: César Bordón, Néstor Caniglia, Dalia Elnecavé, Claudio Martinez Bel.

21:30 hs – Auditorio
Anda Jaleo
Tres personajes emblemáticos, Bernarda Alba, Yerma y Doña Rosita, se han dado cita esta noche para exhumar los restos de Federico García Lorca. Quieren dar santa sepultura a su creador y no están dispuestas a esperar un día más decisiones de jueces, parientes y políticos. Han tomado la férrea decisión. Y así lo harán, y..., ¡será hoy!
Entre rejas, pasará de todo... Rencillas, competencias, confesiones, rezos, situaciones hilarantes, momentos tragicómicos.
Reflexionarán sobre la España actual y aquella otra en la que han sido creadas.
Finalmente, tratarán de convencer a los carceleros de que no son reales, de que están escritas, de que todo es ficción, teatro, mentira, tinta sobre papel.
Autores: Areitio, Kortazar y Toscano.
Dramaturgia y dirección: Susana Toscano.
Actúan: Mikel Areitio, Alain Kortazar, Marcelo Dorto.
Vestuario y escenografía: Pepe Uria.
Diseño de peluquería y maquillaje: Mauro Gastón.
Boceto Musical: Andrés Rexach.
Diseño gráfico: Luis Fernando Vanegas.
Fotos: Héctor De Paz
Realización de vestuario: Maribel Rodríguez.
Realización de Escenografía: Jaime Nin.
Ayudante de dirección: Alvar Zarco.
Ayudante de producción: Juanma Rodríguez.
Producción ejecutiva: Marcelo Dorto.

SÁBADO 12/11
17:00 hs - Sala Lorca
Niebla
Ignacio viaja por el mapa. No le gusta el lugar de donde viene y tampoco lo que va a encontrar en Araujo. En el camino lo acompañan personajes que le son tan familiares como extraños. Ignacio, el soldado. Lo esperaban hace años. Hace años no pensaba volver.
Autor: Luis Cano.
Dirección: Paula Banfi.
Músico: Alejandro Guasque.
Actúan: Nazario Osano, Alfonso Tort.

19:00 hs – Sala Lorca
Cenizas Ushpa
Una creación que asume el incómodo de preguntar, de desinstalar nuestras seguridades y enfrentar el sentido del conocer. De esta manera memorias, historias, invisibles, indígenas, desaparecidos, estudiantes, políticos, educadores, jóvenes y viejos se encuentran en esta encrucijada del tiempo donde la vida y muerte también danzan.
Método, antropología escénica, escritura del cuerpo, teatro de objetos, teatro ritual.
Actriz y dramaturga: Hildy Quintanilla.
Dirección: Ciela Asad (Argentina).
Asistente de dirección y técnica: Rosa León.

21:30 hs – Auditorio
Anda Jaleo
Tres personajes emblemáticos, Bernarda Alba, Yerma y Doña Rosita, se han dado cita esta noche para exhumar los restos de Federico García Lorca. Quieren dar santa sepultura a su creador y no están dispuestas a esperar un día más decisiones de jueces, parientes y políticos. Han tomado la férrea decisión. Y así lo harán, y..., ¡será hoy!
Entre rejas, pasará de todo... Rencillas, competencias, confesiones, rezos, situaciones hilarantes, momentos tragicómicos.
Reflexionarán sobre la España actual y aquella otra en la que han sido creadas.
Finalmente, tratarán de convencer a los carceleros de que no son reales, de que están escritas, de que todo es ficción, teatro, mentira, tinta sobre papel.
Autores: Areitio, Kortazar y Toscano.
Dramaturgia y dirección: Susana Toscano.
Actores: Mikel Areitio, Alain Kortazar, Marcelo Dorto.
Vestuario y escenografía: Pepe Uria.
Diseño de peluquería y maquillaje: Mauro Gastón.
Boceto musical: Andrés Rexach.
Diseño gráfico: Luis Fernando Vanegas.
Fotos: Héctor De Paz.
Realización de vestuario: Maribel Rodríguez.
Realización de escenografía: Jaime Nin.
Ayudante de dirección: Alvar Zarco.
Ayudante de producción: Juanma Rodríguez.
Producción ejecutiva: Marcelo Dorto.

DOMINGO 13/11
18:00 hs – Sala Lorca
Terra
Fragmentos de La Odisea. Hombres contra hombres. Las guerras y los genocidios los inician los Estados pero los ejecutan los hombres. Un viaje, una
guerra, una patria. ¿Qué patria? ¿Cuál de todas? ¿La de los asesinos o la de las víctimas?
Textos: Griselda Galarza, Javier Medina, Grisel Nicolau.
Dirección: Griselda Galarza.
Actúa: Javier Medina.

Prensa: Carolina Alfonso – 4802-4607- 155-662-6006 – This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.

 

 

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